Kamasi Washington megnyitja a LACMA -t 100 zenész epikus előadására

Az új Los Angeles -i Megyei Művészeti Múzeum megtervezése, amely az utóbbi napokban nemrégiben nyitotta meg a tagok és a LACMA média előnézeteit, ésszerűen ellentmondásosnak nevezték. De a nyitó vonzereje érdekében a múzeum felügyelői nem választhattak volna valami kevésbé polarizáló, mint a Kamasi Washington háromnapos állványa, a múzeumban csütörtökön és szombaton, és a még mindig üres galéria tereket kitöltötte teljesítménygalériákkal epikus skálán.

David Geffen új galériái, amelyek 2026 április előtt nem nyílik meg művészeti kiállításra, 110 000 négyzetlábnyi, egy új, 350 000 lábú betonépület felső emeletén, amely a LACMA történelmi campusán kezdődik, és a Wilshire Blvd -en keresztül terjed ki. Az utca déli oldalán. Szinte mindez a látszólag végtelen kiterjedés tele volt a zene hangjával, a szombat este 90 perces Washington 90 perces reprezentációja során – de nem ugyanaz a hang, az egyik régióból a másikba. 10 különböző színpadi zóna volt a zenészek különböző csoportjai számára az amberális alakú struktúra egyik végétől a másikig, az összes elem, amely a “A különbség harmóniáját” értelmezi, egy hat dal sorozatát, amelyet a szaxofonos és a zeneszerző kibővített az első élőben. Washington az egyik legnagyobb és legfontosabb terében a hagyományos jazz -sorozat elnöke volt, ám a résztvevőket arra buzdították, hogy járjanak és hallgassák meg ugyanazon darabok variációit, amelyeket egy kórus végrehajt, két húrrész, egy fa szakasz, egy szakasz a bőrben és négy másik szeptemberből a teljes jazzből, aki megértette magát.

Ez egy olyan élmény volt, hogy a “Válassza ki a saját jazz kalandját” azáltal, hogy a lehető legtöbb állomást megpróbálta élni, egymás után (legalább azok számára, akik nem tartották a lábát a csillag előtti ültetési időtartamra, mert legalább néhány száz embernek tűnt a 2000 embernél, akik minden este részt vesznek). A zeneileg mindenevő számára ez egy lehetőség volt a nap nyomában, és átlépte a galériák hosszát az izzadásig, miközben a LACMA légkondicionálása megpróbálta követni a testek számát és mozgását egy forró napon, ahol a beállított nap az új épület emeleti emeleti emeleti padlójának ablakain csöpögött.

Nagyszerű élménynek tűnt, papíron … valami inkább az örömteli játékosok hagyományában, kezdve John Cage -tól tüzes ajkakkal, hogy minden, ami a jazz világában közös. De hogy volt a gyakorlatban, kérdezd meg magadtól? Izgalmas és frusztráló is. Izgalmas, tudva, hogy az Keleti Több mint száz zenész számára ragyogó módon lehet megszervezni 10 különálló, de érdeklődő csoportra osztva, és ez a “különbség harmóniája” nem esett le ezen a homlokon. Frusztráló, hogy beleszeret a kötelekbe vagy az erdőkbe, vagy mi akar maradni mindent, vagy ha a műsor nagy részét, miközben megnehezíti (de nézzünk szembe, nézzük meg, szórakoztató-Hard) Választás abban a pillanatban, hogy továbblépjen. Még egy kártyával is, a zavart elkerülhetetlenül felemelte a fejem: “Várj, már láttam-e a két láncszakaszot, vagy négyszer lőttem ugyanazon a húrszakaszban?” (Ezek jó problémák alá tartoznak.)

A bevezető megjegyzésekben az ügyfeleket meghívták, hogy maradjanak a lehető legjobban csendben, hogy felfedezzék az átfedésben lévő hallásáramok lehetőségeit. Nagyrészt túl nagy volt, és bár a Washington előadása során általában zümmögne (mint például azok, akiket fenntartottak a Los Angeles -i új Blue Note Clubba), nehéz 2000 embert hibáztatni, amit ez a tapasztalati tapasztalati alacsony suttogáshoz. De néhány szakaszban csak néhány tucat néző volt egyszerre, minden figyelmes és tiszteletteljes, és lehetett úgy tenni, hogy legalább egyedülálló teljesítmény lenne ezekben a kevésbé zsúfolt helyeken, még akkor is, ha az átfedés elsősorban mindenre korlátozódott, ami egy adott sofőr munkaerőjén zajlott.

De egy kis erőfeszítéssel itt volt egy folyosó megtalálása, vagy ahol a hangok ígéretes fúziója volt. Pro tanácsok erről, ha valami ilyesmit újra visszavonják: Keresse meg a magányos sárgaréz részt, majd keressen egy helyet, ahol félúton állíthat be a következő és a következő vonzerőt. A sárgaréznek csak a tisztességtelen előnye van az előnyökkel kapcsolatban.

Volt egy üzenet és őrület módszer. Washington néhány észrevételt tett és egymás után egymás után, hogy a sokféleségünk jellemző, nem pedig hibás – olyasmi, amely 2025 -ben politikai nyilatkozatnak számít, még akkor is, ha ez egy évvel ezelőtt a lehető legmegfelelőbb megjegyzésnek tűnt. Bárki, aki már értékelte a szimfonikus zenét, már egyfajta Dei pozíciója volt, függetlenül attól, hogy ismerte és szerette, vagy sem, az üzenet látszott. A hat mozgalom mindegyike előtt Washington (akinek a narratív hangját az összes távoli állomáson sugározták) minden zenész és néző felkérte, hogy röviden énekeljen, óvatosan ezen szakaszok nevét – a “vágy”, “alázat”, “tudás”, “perspektíva”, “integritás” és “igazság” – és ez kissé úgy nézett ki, mint az összes nagy, hogy megmentse egy kis darabot, vagy hogy meghívjon egy kis részét.

Ha mindannyian hallhatnánk magunkat a washingtoni kívánságokkal való hozzájárulásban, találhatunk -e megállapodást az új LACMA épületről? Lehetetlen rend lesz. Legalább egy kis suttogást a galériákban minden bizonnyal megoszlottak arról, hogy mindenki gondolja egy művészeti múzeumot, amely teljes egészében befejezetlen betonból, valamint a fent említett ablakokból áll. Kényelmes vagy megnyugtató, nem ez a helyzet. Vita folyik arról a kérdésről, hogy lehet -e brutalizmusnak tekinteni, ha a természetes fénynek széles terek vannak a bunkerhez hasonló szürke falak belépéséhez. Úgy tűnik, hogy a konszenzus igen … ez csak brutalizmus, kilátással.

De miután évtizedes vitát folytattak a LACMA ezen újratervezéséről, válaszul a “Hol van a harmónia, az édes harmónia?” Kérdésre, egy hétvégi időtartam alatt válaszoltak egy Washington extravagánsában, amely valóban érezte. Mi olyan vicces a békében, a szeretetben és a megértésben? Washington azt a benyomást keltette, hogy minden ott van előttünk … mindaddig, amíg mindannyian azt akarjuk, hogy szó szerint egy kis munkában vagyunk.