Néha a legjobb történeteket érdemes várni.
Giuseppe Tornatore a sanghaji Nemzetközi Filmfesztivál mesterkurzusán kiderült, hogy filmje narelyen oszciarizált “Cinema Paradiso” 11 évig intett, mielőtt egyetlen szót írt.
“Amikor elkészítettem az első filmet a maffián (” a professzor “), a fejemben már elkészítettem a” Cinema Paradiso “forgatókönyvet”, Tornatore a filmkutató Marco Müeller -nek a Sanghajban folytatott beszélgetés során, ahol a verseny fő zsűri vezetője volt. “11 évig tartott a szemlélődés, mielőtt megkezdi a forgatókönyvet.”
Amikor több mint egy évtizedes szemlélődés után végül papírra tette, a forgatókönyv mindössze két és fél hónap alatt dobott el. “11 éve gondoltam erre a történetre” – mondta. “Miután elkezdtem írni, úgy éreztem, hogy a történet már teljes volt a fejemben.”
Az este a “Cinema Paradiso” vetületét követte, amelynek tornatore emlékei vannak szicíliai gyermekkoráról és gondolataival az elbeszélésről, amely évtizedek óta meghosszabbodik. Ezután kiderítette egy esélyt, amely validálta kreatív folyamatát.
“Amint ez a film befejeződött, egyszer találkoztam a” Száz éves magány “szerzőjével – mondta Tornatore.” A beszélgetésünk során Gabriel García Márquez elmondott nekem valamit: Amikor elkezdesz egy történetet a fejedben főzni, ne írd azonnal, gondolj rá – annál inkább a történet gazdag.
A rendező kapcsolata az anyagával mélyebb, mint az egyszerű narratív kézművesség – a film közvetlenül a saját gyermekkori találkozóiból merül fel. “Láttam ezeket a szoros -upokat a képernyőn, és azon gondolkodtam, honnan származnak ezek az emberek” -emlékezett vissza Tornatore hat vagy hét éves korában. “A szünet alatt, amikor a lámpák világítottak, ezek az emberek eltűnnek. Folyamatosan kíváncsi voltam: honnan származnak és hová mennek?”
Ez a gyermekkori kíváncsiság arra késztette őt, hogy barátkozzon a helyi vetítőként, aki mind a műszaki készségeket, mind a fényképezést megtanította neki. 14 éves korában Tornatore vetítőként dolgozott, amikor az iskolát látogatta, és a kiadás tanulmányozásával tanulmányozta a mozi zenekarokat a vetítés során.
“Megtanultam, hogy a Films Edition valóban döntő fontosságú munka” – mondta. “Azt mondom, hogy a mozi minden diákja: ne korlátozódjon egy dolog megtanulására. Tanuljon meg több szempontot, különösen a kiadásokat, mert a közzététel rendkívül fontos.”
Ez a gyakorlati tanulás alakította a Tornatore mozi megközelítését. Személyesen módosítja filmjeinek nagy részét, figyelembe véve, hogy nélkülözhetetlen a kreatív folyamathoz.
A beszélgetés azt is feltárta, hogy a Tornatore együttmûködése a legendás zeneszerzővel, Ennio Morricone -val váratlan politikai kontextusban kezdődött. Fiatalemberként a politikai összejövetel során megtörte a protokollt azzal, hogy a hagyományos munkavállalók dalai helyett a “Sacco és a Vanzetti” pontszámot játsszák.
“Ez a zene az egyenlőséget és az igazságosságot szimbolizálta” – magyarázta. “Tökéletes volt a politikai összejövetelhez, még akkor is, ha az egyezményben szakadt.”
Amikor felveszi a kortárs mozi kihívásait, különös tekintettel a látási szokások rövid tartalmára és fejlődésére, Tornatore továbbra is optimista. “A filmek száma, amelyeket az emberek naponta 50 évvel ezelőtt nézhetnek, lényegesen magasabbak” – jegyezte meg. “Ez bizalmat ad nekem a filmiparban.”
Ugyanakkor a színházi élményt könyörgött: „Arra bátorítom a fiatalokat, hogy menjenek a mozikba. A nagy képernyő és a kapott légkör teljesen különbözik a többi látási módszertől.”
Az este folyamán a Tornatore hangsúlyozta, hogy hű marad a művészi alapelvekhez. Amikor megvitatja karakterének döntéseit – Totò távozását a “Cinema Paradiso” -ban az 1900 -as évek azon döntéséhez, hogy a hajón maradjon az “1900 legenda” -ban -, aláhúzta az ítéletét.
“Az eredeti szándékok fenntartása rendkívül fontos” – mondta Tornatore. “Alapvető fontosságú az alapelvek, mint személyként, és ragaszkodni ezekhez az alapelvekhez.”
A mesterkurzus a nyilvánosság kérdéseivel zárult le, beleértve egy olyan film hallgatóját, aki kilenc alkalommal nézte a “Cinema Paradiso” -ot. Tornatore válasza összefoglalta a filozófiáját: “Minden film, amelyet készítettem, az életem egy részét képviseli. Amikor minden filmet nézek, emlékeket idéz elő bizonyos élettapasztalatokról. Soha nem gondoltam, hogy nem kellett volna készítenem egy adott filmet.”
A Tornatore számára, amely napi naptárt tart heti három film megtekintéséhez, a mozi továbbra is élő művészeti forma. Öt napos maratonja, amely 12 sanghaji versenyfilmet látogatott, emlékeztette őt ifjúságára: “Ez az érzés, amikor fiatal voltam, és naponta két filmet nézhet.”
